双语小学里的戏剧课：这位同学说，我给戏剧打8.5分

戏剧对我来说是一扇通往不同时空的门，我可以演出大人们的世界，也可以演出小孩子的快乐。

文 | 俞皓蓝图 | Gabrielle Cole

漫画 | Brightly Shen

戏剧对很多人而言是一种最爱，但我不知道它对我重不重要。所以今天，我就和你们一起探索一下我的戏剧生活，最后给出我对戏剧的评分。我们需要从往事中获取信息，从经验中反思对错，所以我决定先从我上的戏剧课开始讲起。

我对戏剧的兴趣主要来自我们学校的戏剧课。这个戏剧课是一种游戏和表演的结合，也是怪事出没的地带。

一上课，我们先按照老师排好的位置坐成一个圈。安静下来后，游戏就开始了。我的戏剧老师通常会让我们玩Wink Murderer杀人游戏，玩法是指定几个同学当“凶手”，他们要眨眼杀人，同时不被过会儿进来的“侦探”发现。我们有时还会玩一些练基本功的游戏，比如Magic Stone。当老师说“Magic stone, Magic stone, turn to elephant!(魔法石，魔法石，变成大象！)”，我们就要用自己的方式来演一头大象。我通常会用一条手臂假装长鼻子，另一只手做成夹子的形状模仿渴望吃苹果的大象嘴巴。

我们的戏剧老师来自英国，身材高大声音巨响，显得很威猛。但其实他心地善良，除非我们不遵守戏剧规则。今年我们一直在练希腊神话中描写神仙的小诗，比如这个：

宙斯是众神之王

也是天空之神

他喜欢对那些，走来走去的人类

丢很多闪电镖

（以上中文翻译由我提供）

我们学校还有一个剧团，但我没时间参加。我喜欢表演，但不喜欢排戏，因为人太多了，不能保证每次效果都好。好的也有，比如去年演的《罗密欧与朱丽叶》和《孙悟空》。

戏剧也不是永远都好玩，比如我上的音乐剧课。这门课很苦，每个星期天4个小时，每小时只有5分钟休息时间。所以体力跟不上的同学上到后面就会很累，有次一个同学还累得直接在地板上睡着了。

我们的训练被分为三个部分：2个小时练形体，1个小时唱歌，最后1个小时练习语言台词绕口令之类的。虽然累，但努力排练下来的演出确实不错。我们有AB两组，我所在的A组演了美国著名歌剧《猫》，而B组演的是《约瑟夫的七彩衣》。表演《猫》的时候，我们要把自己装成一只只可爱的小猫，学猫如何伸懒腰、喝水、抓老鼠，做许多对人类来说不正常的动作。

我学过不同类型的戏剧，如果要用A+B=C来描述我喜欢的戏剧风格的话，那就是“速度激情+搞笑=我也不知道”的类型。这种表演有三大特点：一，搞笑；二，空手无道具；三，速度快动作多，包括瞪大眼睛摇摇腿。我比较爱演这三点，因为小孩子看不懂悲伤……用不起道具……对乌龟（无表情无动作）也不感兴趣。这种“我的风格”在小孩中往往很受欢迎。

在学校里有时候很无聊，所以休息的时候难免需要一些好玩好笑的事情让人从学习中跳出来。这就是戏剧的精髓，在快乐中创造悲伤，在平淡无奇中创造激情。我的风格只能在台下表演，在舞台上就会显得低级。我对动作的刻画很细心，比较喜欢的有歪嘴眯眼睛、把脚并在一起、快速转动手指、叉腰等等小动作。我还喜欢在表演的时候说一些外星语，这样会更好玩。即兴表演是没有道具的，我反而觉得这样更好——用空气来代替道具不仅能让观众受到距离的冲击感，更能显示演员本人的高水平。

在《猫》这个音乐剧中，有一部分讲的是猫们会爬到一棵树上去采果子。可能是因为预算的原因，我们没有道具树（也可能是因为有树我们也不会爬）。所以排练的时候很多人就迷茫了：到底怎么爬上一棵空气树呢？有个同学事后问我，我觉得最恰当的解释是“用脑子爬”——想象一下你面前有棵树，你自己是一只猫，树上有果子，你的手是两只锋利的爪子，然后你就可以在表演中装着一步一步往上爬了。

在短时间内，速度也是缺不了的。你一慢下来，看戏的人就会觉得不耐烦。在所有剧种中，我觉得喜剧更难演。悲剧演员需要足够的时间来演出悲伤，更要给观众一点感到悲伤的时间，那么整出戏就会有点慢，这也正常。但是碰到喜剧，如果在观众看得正高兴时突然慢下来，他们就会想：这也太不对劲儿了吧！所以激动人心、搞笑好玩的场景千万不能一下子停止，而是要缓缓地平息。

总体而言，我对戏剧的评价还蛮高的，从1到10，我打8.5分。戏剧对我来说是一扇通往不同时空的门，我可以演出大人们的世界，也可以演出小孩子的快乐。但它也有不利之处：学习专业的戏剧需要投入大量的时间、金钱和精力，对收获却不能抱有太大的期望。一年之后我就没再学4个小时的音乐剧了，因为我还有很多别的事情要做。

我不会用戏剧能力来考虑我将来的事业、学术或者生活，也不打算考专门学戏剧的大学。戏剧虽然不好学，但是戏剧元素分拆后对别的场合很有帮助：比如在演讲时加上手语和表达感情的动作，或者在说话时加上一点戏剧感。

未来，戏剧可能不重要了。人们都忙着挣钱，偶尔想看戏的时候，也不需要找人演，只要用机器创造一个。但是它也可能变得更重要，因为当所有人都在忙着挣钱生存的时候，需要一个可以把人带动起来的东西。

未来的戏剧风格也可能会和现在的天差地别。表演形式会从现在的电影、剧院，变成高科技眼镜——戴上它就能看到机器创造的世界各地的表演。在未来，可能我所说的“通往不同时空的门”将被关闭。我们不需要通过一场电影来知道一个人物的成长与他的英雄旅程，也不需要“说、学、逗、唱”了。因为说不过“电子嘴皮”，学不过“电子模仿”，逗不过“电子逗乐”也唱不过“电子嗓音”。人们会把力气和时间投入到机器做不了的事情上，而不是机器可以制造的戏剧。我也不知道戏剧未来的走向是繁荣还是衰败，演员将会是明星还是穷人，戏剧表演将会是一个很有地位的职业还是一个没人想干的活儿。

这些问题的答案可能要问我们的孩子了……也许戏剧到那时候还会一样，没有改变，因为它是很多人的最爱。