这部亲子影片《兰博之子(Son of Rambow)》，适合6岁以上孩子亲子观看，10岁以上孩子可以播放给他自己看，尤其适合男孩子。不过最好亲子，因为这可不是一部简单的故事片，这部一开头充斥着小男孩子们间的打斗、欺骗、撒谎、霸凌的片子，正是现在孩子，特别是男孩子们成长中最短缺的精神资源：自我崩溃以及身心整合。
作者：韩谨，妈妈哲学创始人
本文授权转载自公众号：渡渡鸟妈妈课堂
ID: dodocourse
01
每一份成长都有自己的颠沛流离。
两个小男猪脚一个叫威尔，一个叫李卡特，他们大概都是8到10岁的样子。
即使还是刚刚奔10的孩子，威尔和李卡特，生活也都完全按照自己的意图给他们烙上了身心烙印，他们都已经各有故事，也有各自的崩溃之处。
威尔是个单亲家庭的孩子，他的生活深受严格的宗教控制。他家里信一种兄弟会，不允许接触大众媒体，不允许看电视，更不允许有除了教会兄弟之外的亲密社会交往。在他妈妈小时候，曾经喜欢听一段音乐，就买了一个收音机，但却无情地被教会“兄弟们”给焚烧处理了。
我们国内可能没有这种因小众信仰而受控制的例子，但是国外真的有很多奇葩的小宗教，反对着所有的文明进步，力图把信徒控制在一个宗教所确认的行为安全区。
威尔的爸爸在割草时病情发作去世，妈妈因此得到教会很多帮助，更加被教会控制。因此威尔身上的“父亲力量”，就是在他家里起到精神作用的教会力量、教会兄弟的处处干预插手，他完全没有自由。甚至在学校中，如果老师用电视播放一段资料，都要先请他到走廊去回避，因为他的信仰不能看。
就这样，威尔遇到了因为淘气被惩罚，关在走廊里的李卡特。
李卡特一出场就是一个比威尔坏很多很多的孩子，他不仅莫名其妙对威尔动粗，而且，在惹了乱子之后，他还欺骗威尔他要独自担当起责任，就为了要威尔手上的成人手表——这是威尔爸爸的遗物。作为资深寻衅滋事的孩子，李卡特宣称老师会动手打人，所以，信仰兄弟会的威尔不虑被骗，因为害怕而把手表给了威尔。
其实，李卡特是一个和哥哥劳伦斯相依为命的孩子，他也是单亲妈妈的儿子，但是妈妈已经回避母亲的责任，和情人远在巴西，只能偶尔通个只言片语的电话，李卡特和哥哥寄住在妈妈情人的养老院里。哥哥呢，是处于更深叛逆期的哥哥，大约在20岁左右，整天呼朋唤友，寻欢作乐，对待弟弟粗暴不耐烦，甚至把对妈妈的不满发泄到弟弟身上。
李卡特对待威尔，其他同学，他人的粗鲁和不尊重，都来自于哥哥劳伦斯对弟弟行为方式的折射，也来自他们哥俩的妈妈对他们关系的折射。再远则可以来自于妈妈爸爸关系的折射。
这是两个不满十岁就已经饱尝人间崩溃的孩子。一个是父亲在自己眼前去世，一个有一个愤怒的父亲，和躲避儿子们的母亲。
然而他们相遇了。一段奇特的、有点暴力的、历险的、一起说谎的友情就此开始。
02
成长不是疗愈，仅仅止于疗愈是匮乏力量的。
成长可以是冲杀，是小型战斗，是在生活中找到了伙伴、朋友、新的家人，结成队伍，一起清算平凡日子对己方的凌虐，彻底突围。
李卡特的梦想是拍《第一滴血》那样的电影，他偷偷用哥哥的录影机拍摄。威尔看到了《第一滴血》后，这个生活在凝重的宗教压抑中的男孩子，沸腾了，他开始构思剧情，设计了《兰博之子》的故事，并要自己作为主演去出发拯救被稻草人妖怪给禁锢的父亲。
他们一拍即合，达成了成年人式的，各有打算心怀鬼胎的合作。
从这次合作出发，威尔跟李卡特学会了偷超市的东西，学会了逃学，学会了对妈妈撒谎，都是为了拍他们的电影。然而，无论是小型偷窃，还是对学校和妈妈的谎言，都成为了这个男孩子真正的自我扎根生长的过程。
如果用圣母心、傻白甜眼光去看电影，看到这里就会担心，啊孩子都学坏了，还怎么自我扎根啊。其实，我们必须用更宽大，更接纳的心去看待成长。
在建立边界之前，最成熟的做法不是接受已有的篱笆，而是去更远的抵达界限，去建立自己的国土。
孩子犯坏，在某种程度上，就是在建立边界，而且是亲手建立自己的身份资本。在七八岁以后，每一个孩子都面临着建立身份资本的任务。被压抑，被忽略的孩子，这份任务则更加重大，生活中不得不接纳的打击，每个有生命力的孩子都会用自己的方式去较量几个回合。
撒谎、偷窃、成帮结伙、找到一起犯坏的朋友，这些都是较量。是的，这样的道路很不一样，很凶险，就像战争。
“兵者，国之大事，生死之地，存亡之道，不可不察”。孙子兵法开宗明义就说这个。
然而，在成长中，每个人的“战争”既是要警觉的，又是不可回避的。就如同国家的战争一样。
威尔和李卡特，一起开始拍摄《兰博之子》，就像现在的公司创始人，他们用了所有能用的资源，完成拍摄。所有的犯坏、以身犯险、对教会教义的背叛，都是两个狂热认真的孩子一次次的小型战役。
他们渐渐结下了血与火的友谊。李卡特救了因拍摄而落水的威尔，威尔不识水性，几乎溺死，他们互相倾诉了身世，对对方说了从来没有说过的话，李卡特用刀子在自己和威尔的手心割了口子，流出血来，握在一起。威尔说：这是我最开心的一天。
03
“开心”不是圈养的宠物，可以时刻都跟主人在一起。“开心”像个猛兽，需要我们驯养，需要接受严峻的考验。
所有的“空心”都要靠“开心”来填充，“最开心的一天”是如此重要，足以成为以后漫长人生每一天的甜味剂。但是，威尔和李卡特的“开心”和友谊，经历了生死考验。
电影中的另一条线索，是学校来了法国的交换生，其中的一个Didier，装扮奇异，像个明星，傲慢加装模作样，迷倒了一大波学生，女学生甚至排队跟Didier接吻，让他评价自己的接吻技术是不是够浪漫。
注意哦，这是本片唯一一部分存疑性的儿童不宜，从第46:10开始到46:33，这部分介意的妈妈，可以请孩子回避一下，比如暂停，让孩子去个卫生间，喝点水，稍微快进一下。不过我属于不介意的。看这部分，我可以自如的跟孩子们讲，嗯，据说法国人擅长接吻，比美国人擅长，所以这些美国姑娘都傻乎乎的排队等着法国小哥鉴定一下自己的接吻术。
“宝贝们，你们知道吗？我不赞成这个。接吻呢，就是要和感觉自己爱的人一起尝试，技术比不过心动。可是呢，十几岁的年龄特别容易从众，特别容易在意别人的评价，特别不自信，特别容易犯傻，哈哈，这也没什么，成长都是这样。”不把孩子培养出傻白甜，就从一点点认知开始。
然后呢，Didier和他的拥趸们也加入了拍摄。威尔为他们量身制作了角色，并且心醉神迷的跟着他们混进更成熟的学生圈子——六年级学生俱乐部，这些发育完全，个子高大的学生，完全在预演成年世界，偷偷喝违禁饮品，唱闹嬉笑。李卡特不喜欢，他在哥哥和他的伙伴那里已经受够了这种半大小子们的疯狂，因此他比威尔对人群和聚会更有抵抗力，但威尔从小被严格的教会规矩约束，完全没有经验和抵抗力。
他们的“血盟”关系出现了裂痕。李卡特退出了拍摄，威尔霸占了李卡特的设备，坚持给Didier他们拍摄，并且因为混乱，出了事故，威尔掉入了黑色粘稠的液体坑里，渐渐被淹没。Didier和其他人却都惊吓过度不顾呼救的威尔，逃窜了。
李卡特及时出现，再一次救了生死关头的威尔。他愤怒的对威尔说认清了朋友的双面性，而表达了对于哥哥的爱，毕竟在这个世界上，只有哥哥是真正的爱自己在意自己。
李卡特因为高空坠物，身受重伤。
李卡特住院期间，威尔剪辑了整部片子。哥哥看到了被摄像机忠实记录下来的弟弟的表白，参与了最后的拍摄，向弟弟示爱。李卡特出院就在电影院里看到了片子。
威尔和李卡特重新成了朋友。看到自己的片子播映，看到了片子中威尔忠实于自己观念的剪辑，看到了哥哥最后的表白，李卡特对威尔说：“这是我最开心的一天。”
非常小众的一个片子，我看了网上一些介绍，都是牛唇马嘴，文不对题。毕竟评论的人都不是妈妈。
这片子还有很多线索，威尔和自己妈妈的关系，和自己家庭的关系很值得推敲。受教会控制的妈妈，最后凭借感情直觉选择支持自己的儿子，这细节让人动容。
片子剪辑粗糙，有些地方用粗俗吸引眼球，不过值得原谅，毕竟每当我们经过一个商业中心，那些赤裸裸的商业意图都是以各种同样的逻辑在试图吸引我们。
就像一个美女，虽然穿着暴露不一定比全须全尾的打扮更美，但是在这个公号需要标题党的时代，一部片子，也只能给不是知音的人，披挂上吻技、未成年人抽烟、饮酒等“人性撩拨”增强观影感受。
不要判断，就自然地看下去。判断，没有成长重要。犯错，也是成长必须的阶梯。
在成长中，愤怒和冲动有很健康的价值。彼此释放最无掩体愤怒的人，就像两个激烈的球手来回攻击，这种攻击里面，隐藏着更深的，被压抑情感的释放。
在每个人的生命中，如果有了这样的朋友，这一生就开始富足了。一个“最开心的一天”会成为整个生命的动力和引擎。
亲爱的大家，妈妈哲学认为，那个和咱们孩子不断打架，但是又离不开的朋友，很有可能，和孩子之间是威尔+李卡特式关系。孩子的自我崩溃和身心整合，咱们无法参与，但是孩子们都会手捧他们失落、摔碎的崩溃，将之聚合一起，并用激烈的方式彼此整合。
每个小“坏”孩子，把他们的“坏”发挥起来，就有可能走向一个“最开心的一天”。被生活剥夺的，生活会用我们理解不了的逻辑，再给予。
Leave a Reply